7月4日，北京天桥艺术中心迎来了一场盛大的传统艺术活动，该活动规模庞大。这一盛事标志着“2025第三届传统焕新计划”的正式拉开序幕。举办此次活动的目的是为了给传统文化注入新的生命力与活力，因此吸引了众多人士的广泛关注。
活动盛大开幕
7月4日，北方昆曲剧院以宫廷昆曲《游园·惊梦》音乐会艺术工坊作为活动开场，正式拉开了“2025第三届传统焕新计划”的序幕。此计划由北京天桥艺术中心统筹组织，其目的是激发传统文化的现代演绎潜力及新生力量。该计划通过举办剧目展览，为入选作品在小型剧场及公共空间搭建了一个展示与交流的平台。
嘉宾深度对谈
活动举办地，昆曲《游园·惊梦》的总导演张鹏，北方昆曲剧院副院长邵天帅，二级演员王琛，以及主持人张默，对昆曲表演中的角色动作、唱法技巧等议题进行了深入讨论。他们详尽剖析了东方美学的多个方面，全面阐释了昆曲艺术的深厚内涵，使得观众对昆曲的理解更加深刻。
艺术工坊传承
邵天帅在“昆曲艺术工坊”现场进行指导，其焦点在于传授古老的唱腔技艺；与此同时，北京天桥艺术中心的“京剧传承班”学员们踊跃参与，纷纷投身于唱腔的学习之中。这种互动性强的教学模式，正逐渐在人们心中播下传承的种子，有力地推动了传统文化的传承与弘扬。
作品征集情况
自4月8日起，本年度的“传统焕新计划”正式启动了作品征集环节，直至5月5日，该环节圆满结束。在此期间，共收集到了57部报名参赛的作品。经过严格的筛选，最终成功选出了7部小剧场作品以及4部公共空间作品。这些作品涵盖了音乐会、戏曲、话剧等六大艺术领域。众多团体针对各自的主题进行了深入探讨，并携手打造了一场规模宏大的艺术交流活动。
展演亮点频现
小剧场展演单元的开幕演出呈现了宫廷风格的昆曲音乐会《游园·惊梦》，这场演出中，青春的演绎将六百年昆曲的独特韵味完美展现；舞剧《楼兰》通过跨越千年的对话，探寻着精神的传承；亲子剧《时光树下的相遇》生动地描绘了北京西城的变迁历程。公共空间展演单元中，话剧《黑法海》对个人如何自我定位进行了深入剖析；同时，亲子剧《果园仙子Garden Fairy》展示了中非艺术领域的跨文化合作以及舞蹈艺术的交流。
传统与创新融合
张鹏担任总导演一职，强调其作品不仅吸收了传统戏曲的精髓，而且巧妙地结合了现代表演手法。他坚信，观众能够寻找到适合自己的途径去接触和欣赏传统艺术。在这些作品中，传统元素得到了充分展示，同时也在不断进行创新，使得传统文化在现代社会中重新焕发出勃勃生机。
