7月3日夜晚，国家大剧院的音乐厅见证了一场激动人心的音乐盛宴。瑞士罗曼德管弦乐团以其卓越的演奏技巧，成功地为“漫步经典”音乐会系列拉开了序幕，让观众得以感受到音乐穿越时空的无限魅力。
乐团历史底蕴
瑞士罗曼德管弦乐团成立于1918年，其总部位于日内瓦。该乐团的创始人安塞美与著名作曲家斯特拉文斯基保持着密切的联系。安塞美曾成功首演了斯特拉文斯基的多部重要作品。这些作品的演出对全球范围内新古典主义风格的推广起到了积极作用。这一段悠久的历史联系构成了本次演出的核心，同时也让听众深切体会到了音乐传承所蕴含的强大力量。
演出拉开序幕
《彼得鲁什卡》上半场演出正式拉开序幕，重现了1911年首演时的宏大布景。黑管、弦乐、铜管、钢琴以及定音鼓等乐器各司其职，共同营造出戏剧的紧张气氛，将情绪推向高潮。指挥家乔纳森·诺特引领乐团，逐步深入挖掘木偶的幽默形象，将所谓的“木偶悲剧”转化为一段充满情感的人文叙事。
华裔钢琴亮点
黎卓宇，这位90年代出生的华裔钢琴家，在本次音乐会上，吸引了众多目光，成为全场关注的中心人物。他的演奏技艺高超，在首乐章中，他巧妙地运用“雷霆技巧”将爵士音阶与古典音乐的冲突化解；而在第二乐章，他转变为一位充满诗意的沉思者；至于第三乐章，他在快速的节奏中巧妙地融入了东方的触键技巧，生动地展现了东西方音乐中克制与热情的独到融合。
音乐理念呈现
诺特执掌指挥棒，以“远古血脉觉醒”为核心指导思想，对音乐的节奏进行了精心的调整。在此过程中，低音提琴与低音鼓持续产生出有规律的节奏波动，与此同时，长笛与小号在高音区域发出尖锐的鸣叫，成功重现了1913年首演时的震撼效果。诺特深信，若欲讲述引人入胜的音乐篇章，传递音乐的深层意蕴，则必须借助音乐这一媒介，对“人”及其“人生”中的众多问题进行深入挖掘。
传统跨越传承
安塞美乐团秉承着“机械般精确、仪式般激情”的安塞美精神，在诺特的带领下，成功维系了跨越世纪的传承。自2016年首次踏上中国土地，到2025年庆祝中瑞建交75周年的文化盛会，该乐团以其卓越的演奏技艺，呈现了瑞士音乐传统与现代作品的完美结合。
系列持续上演
自本次音乐会正式启幕，2025年的“漫步经典”音乐节将一直延续至7月30日。在这为期28天的音乐盛宴中，10支来自国内外的高水平音乐团队将登台表演，共计呈现13场风格多样的精彩演出。汉堡国家爱乐乐团等众多知名乐团将陆续登台，为观众献上一系列内容丰富、形式多样的音乐作品。
